TE PRESENTAMOS A LA MISS MONROE VENEZOLANA

Miss Monroe ha convertido en editoriales fotográficos para la web lo que, en principio, no era más que parte de su cotidianidad: la moda. Esta fashionista zuliana se revela independiente de cualquier casa de diseño o estilo, y defiende a capa y espada la idea de que todos podemos vestir bien. Solo debemos aprender algunos trucos

Por Juan Pedro Cámara Pérez

“Si supieras que no estoy tan pendiente de lo que hacen o dejan de hacer los diseñadores”, adelantó Rosshanna a pocos minutos de haber comenzado la entrevista. De ese momento en adelante, la conversación, que la lejanía entre Caracas y Maracaibo había obligado a realizar vía Skype, debió dar un vuelco inmediato, pues quedó de manifiesto que Miss Monroe, más allá de seguir fórmulas prescritas, prefiere apoderarse de la decisión de vestirse bajo su propio sello.

Los editoriales que publica en su blog se han hecho eco en las redes sociales y le han conseguido seguidores dentro y fuera de Venezuela. Y es que se aproxima a la moda con una sinceridad despojada de toda arrogancia. Asegura de que abrió su sitio web —en noviembre de 2010— porque había recibido el incentivo de varias personas que encontraban en su estilo una guía práctica para vestirse.

La acompaña siempre la creatividad a la hora de juntar atuendos, y asegura que eso es, básicamente, lo que se necesita  para lograr buenos resultados. Considera que cualquier persona —sin importar nivel socioeconómico— puede vestirse bien, si aprende a jugar con las variables. Read More…

Bizarro mezcla cotidianidad con humor y conquista Twitter

Por Marisabel González Ocanto

Más de 325 mil followers confirman a @ciudadbizarra como la cuenta impelable de Twitter, pues, bajo el anonimato, y sacando la parte humorística de las situaciones que vivimos como venezolanos, desde el 30 de septiembre del 2009, un #foreverpelabola se ha encargado de mostrar la mejor parte de ser venezolanos: todo lo que ocurre —bueno o malo— es un potencial chiste.

Revista Ojo tuvo la oportunidad de contactar al creador de esta cuenta, quien responde al nombre de Bizarro, y, en una breve conversación telefónica, nos habló sobre su desempeño como twittero:

¿Cuándo nace esta cuenta, de dónde es y por qué el username de @ciudadbizarra?

Esta cuenta nace por accidente: creé una página web llamada ciudadbizarra, pero el programador desapareció así que aproveché la cuenta de Twitter y vertí contenidos de la página allí, como chistes y cosas cotidianas. Cuando empecé tenía 48 followers. Al día siguiente subió a 52, después a 66 y, desde entonces, no ha parado. En cuanto al nombre, “ciudad” porque amo la colectividad y todo lo que ella involucra, y “bizarra” porque es un término chistoso por la confusión que genera, pues casi siempre se usa con el significado de “raro”, cuando su definición en español es “valiente”. Se trata de ver esas dualidades que nos definen como latinos.

¿Quién está detrás de @ciudadbizarra y qué podemos saber de él?

Un pelabolas certificado, periodista y con 32 años.

¿Cuál es el tema que más predomina en tu timeline?

Humor de cosas cotidianas —como las colas en el banco o en el supermercado— evitando caer en el tema político. Por ejemplo, el diciembre pasado analicé a mi familia en las reuniones, twitteé lo que veía, y la mayoría coincidió en los perfiles que puse. La idea es hablar del día a día valiéndose del humor.

¿Cada cuánto tiempo te gusta twittear?

Siempre tengo un promedio entre 100 y 120 tweets diarios. A veces, por cuestiones de trabajo, disminuye un poco la cantidad, pero nunca dejo de twittear. De hecho, hace poco tuve una operación y, en lo que salí de pabellón, mandé un tweet.

¿Una buena experiencia en Twitter?

¡Muchas! El cariño a la gente es inmenso. Conocer personas que admiro y mantener conversaciones con ellas es gratificante. Hace poco hablé con César Miguel Rondón y fue muy agradable saber que le gustaba la cuenta. Los buenos comentarios de la gente son algo que no tiene precio.

¿Y una mala?

Toda acción tiene su reacción, así que siempre están los haters declarados y los insultos infundados de algunas personas.

¿Qué tipo de cuentas te gusta seguir y a cuáles ni por equivocación?

Estoy pendiente de cuentas prospectos y con potencial, que de verdad conocen cómo funciona Twitter. Me gusta el trabajo de cuentas como @maliciamanchada, @blackberryvzla, @culturizando y @solorii. Ahora, como mi cuenta está programada para darfollow back, cada vez que puedo reviso los timelines para dejar de seguir a esos usuarios que promueven el odio, la discriminación o el maltrato animal.

¿Qué recomendaciones web puedes darnos?

El venezolano tiene como una ruta fija de páginas a visitar entre las que se incluyen algunas como La patilla o Noticias 24. Yo visito frecuentemente las páginas deportivas españolas como Marca o As, así como culturizando o BlackBerry Venezuela.

¿Algo más que te gustaría agregar o comentar?

Que los twitteros sigan adelante, no le tengan miedo a nada y cumplan los que —para mi— son los tres mandamientos de Twitter:

1-     Evitar hablar en primera persona

2-     No convertir Twitter en chat; y

3-     Si lo que vas a decir no es más bello que el silencio, entonces no lo digas.

La electrónica con rapto de Dj Yirvin

¡Compartimos el Todo Oídos de nuestra 11ra edición para que lo disfruten!

Por Jesús Torrivilla –@jtvilla-

Los impulsores de la changa tuky reivindican el nombre Raptor House para designar a un género de música electrónica que encendió las fiestas en las zonas populares caraqueñas durante la primera década del 2000. Yirvin es uno de los músicos detrás de este fenómeno cuyo mayor sobreviviente es una onomatopeya

En el año 2006 uno de los primeros videos de youtube que se regaría por todas las computadoras de los venezolanos era tan solo una ventana a una escena musical que llegó a convocar a miles de jóvenes: la changa tuky.

Las palabras claves para encontrar el video siguen siendo las mismas: “Cotiza vs. Petare”, y remiten aún hoy a diez minutos intensos de bailes entre grupos que se identifican con cada una de esas zonas de la ciudad de Caracas. Ya la changa, ese estilo de música inclasificable pero inconfundible al oído, había evolucionado de su clásico punkypunkypropio de los años noventa. La onomatopeya es ahora otra: tuky, y es la puerta de entrada a todo un fenómeno cultural del que muy poco se ha hablado.

Un reciente auge de la música electrónica bailable de orígenes populares, como el Juke en Chicago y el Kuduro, proveniente de Angola y que produce furor en Portugal, ha hecho que comiencen a surgir preguntas sobre lo que estaba pasando en Venezuela en el año 2006. Una sencilla pesquisa —guiada por uno de los puntos geográficos del video— saca a relucir el nombre de Yirvin, uno de los Djs más reconocidos de Petare. En sus palabras: “Llegué a ser de los que tenían más música sonando en Caracas, mis cancioneseran muy solicitadas por otros DJ, eso me hizo agarrar más más fama”. Read More…

Cómo hacer revistas y no morir en el intento

Foto extraída de www.ondalasuperestacion.com

En los últimos años hemos sido testigos de la migración de medios impresos a digitales; de hecho, muchos presagian la completa extinción de revistas y periódicos en formato físico. Sin embargo, esta mañana, un especial de medios impresos en la emisora Onda demostró que todavía quedan muchos que no consideran “morir”, como una opción

El programa Lado B de la emisora Onda la superestación reunió a Paula Quintero,  Geraldine Villasmil, Juan Carlos Ballesta y a nuestra Vero Ruiz del Vizo, editores de las revistas Clímax, Mono, La Dosis y Ojo, además de mantener conversaciones telefónicas con Mario Aranaga de la revista Estampas y con Liza López de Marcapasos, para que contaran cómo se pueden hacer revistas y no morir en el intento.

El tema central y el punto donde todos los editores coincidieron fue que si bien mantener una revista en físico no es un trabajo sencillo, muchos medios impresos están poniendo todo el ingenio posible para darle un valor agregado a los contenidos y a la distribución para  evitar el supuesto fin que se avecina.

Además, uno de los datos más interesantes que se pudo escuchar en el programa  fue la cifra que arrojaron los estudios realizados por el Instituto Autónomo Centro Nacional del Libro y el Instituto Nacional de Estadísticas, donde se supo que, en Venezuela, una población de  aproximadamente  30,6%  consume  y colecciona revistas. Así las cosas, vemos que no todo está perdido y que se necesitará algo más que web 2.0 para acabar con los impresos.

Jimmy Flamante: mucho más que música de pizzería

Por Patricia Anuel @patyneta

Fotos Fotoruido @fotoruido

Penetrar en los headquarters de Juan Medina AKA Jimmy Flamante es una experiencia abrumadora. Su habitación está inundada por una vorágine casi perfecta: cables arremolinados en el piso; aparatos indescifrables llenos teclas y botones de colores; y una montaña de franelas que se erige en medio de todo, entre revistas y sábanas, como señal inequívoca de que debajo de tanta tecnología sigue él, un ser humano de carne y hueso lleno de códigos binarios, pero humano al fin.

Este es su microcosmos: una pequeña macbook blanca en el centro y un montón de artefactos girando a su alrededor. La teoría del caos nunca tuvo un representante más adecuado. Toda una sinfonía de orden y desorden de la que surgen melodías y beats llenos de vísceras y emociones.

Jimmy Flamante comenzó con la música hace diez años. Wu Tang Clan y específicamente RZA lo incitaron a conocer un poco más acerca de la creación musical mediante software. “Yo compraba revistas como Future Music porque aquí no existía mucha información acerca del tema. Tampoco había tiendas donde comprar samplers profesionales, así que la solución más económica siempre fue usar el computador”.

A pesar de la anarquía que reina en su habitación queda claro que en su mente ocurre algo diferente. El diseño gráfico –carrera que dejó para dedicarse por entero a la música- le ha ayudado a ser meticuloso en la selección de sampleos, y cumple con un rigor casi inquebrantable para producir sus pistas. Se dedica a crear minuciosamente cada sonido que utiliza, todo esto con el fin de lograr que suene a lo que tiene esquematizado en su cabeza.

La música de Jimmy posee una profunda influencia del hip hop y del IDM (Intelligent Dance Music), aunque admite que no le gusta encasillarse en ningún género. “Escucho funk, dubstep y rock. Eso me inspira y me otorga cierta libertad para hacer lo que quiero. Mi música es muy honesta y emocional. Definitivamente, depende mucho de mi estado de ánimo”.

Ya tiene tres discos en su haber: Girls, friends & enemies (2003), Soulseek me prestó un Mc (200) y El drama de Lacreación (2007). Aunque trabaja en su cuarta producción, confiesa que no ha tenido mucho tiempo para completarla. “Ahora estoy produciendo a tres bandas y a unos raperos. Además, tengo un curso para iniciación musical llamado Beats and Bass. Hago muchas cosas a la vez, pero me gusta. Espero que de mis cursos salgan nuevos exponentes de la música electrónica caraqueña”.

A pesar de que su inicio estuvo a la par de la movida de Drum and Bass en Venezuela, él se deslinda instantáneamente de ella. “Probablemente voy a sonar burda de hater y no me importa, pero aquí nadie se arriesga, la actitud es siempre buscar lo que es seguro. El Drum and Bass es un tiro al piso porque es un genero de 180bpm. Cualquiera baila con esa vaina. Una vez, y estando en una fiesta de esas, una chica me dijo que lo que yo ponía era música de pizzería. Ella esperaba un ritmo frenético que la hiciera volar y mi música era muy lenta. Aún me da risa. Creo que es el comentario más extraño y cómico que he recibido”, confiesa.

Afortunadamente, los tiempos han cambiado y ahora Jimmy forma parte de los productores venezolanos más reconocidos del país, junto a músicos como Cardopusher, Pacheko y Nuuro. Su carisma y talento han cruzado las fronteras, por eso no descarta irse a otro país para enfocarse en su carrera. Entre tanto sigue sonriente, meneando su cabeza al son de sus beats, tranquilo de vivir entre el caos de Caracas y el desorden de su pequeña habitación.